你现在看见屏幕上的字，都是横平竖直、方方正正、大小相等的。不用书法家们说，你也知道这样的字不叫书法。既然这种“上下方整，前后齐平”的“便不是书”，为什么孙过庭在《书谱》里说，“至如初学分布，但求平正，即知平正，务追险绝，即能险绝，复归平正”呢？
这就要明白，这里的平正跟屏幕上的字的方方正正有所不同，不是说横平竖直，而是要平稳端正。一个字如果不平稳端正，就会歪斜，站不住，不成字。一幅字如果都不端正，就会横七竖八，乱七八糟。
孙过庭《书谱》局部说白了平稳端正，就是重心要稳。字都有重心，不管是怎样歪七扭八、奇形怪状的字，都有自己的重心。只不过，重心稳了，字就平稳端正；重心不稳，字就前仰后合。书法的艺术性虽然不在平稳端正上，更在于重心适度不稳而产生阿呢多姿的效果。但初学一定要先学会平稳端正，然后再去练翩然起舞。
在研究《兰亭集序》时，人们发现，其中算上落款共有二十一个“之”字。这些之字，各具体势，无一雷同，表现了不同的美感。相信，再写二十几个，他照样可以让每个字也都不相同，王羲之为什么能把同一个字，写出这么千变万化的形态呢？
关键在于书写时的一个技巧，如果把一个字比喻成秤，每个字中都有一两笔相当于这杆秤的秤砣。这一笔通常是最后一笔，或者某一部分的最后一笔。掌握了这一笔的用法，你也能写出千姿百态的同一个字来。
我们知道，书写的起笔很重要，它关系到整个字的字势和大小，起笔能起到蓄势的作用，但并不能起到决定一个字最后形态的作用。就像一场演出的开场，很重要，主场也更重要，但压轴的往往在最后。
这最后的一笔就给这个字定性了，是收敛还是开张，是稳重还是妍美，都在最后一笔的调节上。秤砣放对了位置，才能使整个字相对平衡。
不但每个字，甚至每个字中每一个笔画，都要有这个定盘之笔。横画的末端一般都有有个顿笔，这个顿笔就是这个横画的秤砣。因为人的生理特性和书写习惯，很容易把横画写成左低右高。
如果有竖笔，竖笔的位置就可以平衡掉这种倾斜之势，比如十字。横画越向右上倾，竖画的位置就要越靠左方。如果没有竖画的参与，比如三字。要想使单一的横画不倚侧，只能在横画末尾加重分量，这一顿笔就出现了。
“不”字，本就不是对称字，要想让它达到平衡，撇和捺就不能左右均等。因为撇画上粗下细，又是从右上一直斜向左下，所以右边的部分只有写成上细下粗，并且不能出捺角。
每个字的捺角其实也和横画的顿笔一样，是在起秤砣的作用的。像这个“永”，左边部分有向下的趋势，竖钩和短横也都在左边；右边的啄势笔画最多能抬高到四十五度，再抬反而会有翻过去的感觉。而捺画又不能太长，太向下倾斜又会显得拘谨。右边如果没有足够的质量压得住字脚，这个永字就真的要向左倒下去了。这时只有加重捺角，以增加质量感，使整个字达到动态平衡。
其实每个字都有这样的笔画，“口”字，本该方方正正，但是由于书写习惯，上横容易向右上倾斜。这时如果右竖比左竖长，口就会变形，但是跟左边等长，整个字就会向右上倾斜。这时，下横画就起到了作用。只要把这一横稍稍写长一点点，马上就可以把整体字势拉平稳。
但同为四周封闭的框势字，“日”和“目”就不一样了。这类字反而是右边竖长过下边横画了。这是因为这种字里面多出来同样有右上斜势的短横，并且，往往这些横画用筑锋搭在左竖笔上，而不搭在右边。你在看“四”就又不同了，原因当然是里面是竖画，而不能增加向右上的笔势。
要掌握这一方法，就要明白天平或者说跷跷板的原理，当左边把右边抬得高高的时候，就要给右边多加一些分量，这些分量可以是线条加长，也可以是线条加粗，还可以是取势向左下。而位置的安排也同玩跷跷板一样，臂越长，笔画质量越轻。
这种技巧是经验型技巧，要平时读帖时注意分析，临写时不断实验，最后才能成为自己的东西。笔法是不变的，能写出自己的风格是最理想结果。